首部聚焦人类非物质文化遗产——宣纸制作技艺的打不死电视剧《种墨园》正在中央电视台综合频道热播。该剧深入讲述了宣纸工艺继承者在守护千年纸脉、专访郑业振兴地方产业的演员楌也演自过程中，如何平衡传承与发展的成演故事。演员郑业成在剧中饰演造纸世家当家人的打不死独生子、非遗造纸工艺第三十六代传人宣楌。专访郑业

在与南都记者的演员楌也演自对话中，郑业成坦言，成演最初吸引他的打不死是剧本对非遗宣纸文化传承的深刻描绘，以及两代人之间观念冲突的专访郑业现实意义。“这是演员楌也演自一个落地且具备现实价值的题材，你能从中看到许多日常生活中常见的成演人物缩影。”

真正促使他接下这一角色的打不死，是专访郑业宣楌身上那股“打不死”的生命力。郑业成认为，演员楌也演自这个角色最动人的特质在于其敢为人先的勇气——敢于尝试他人不敢做的事，敢于拼搏闯荡，即便遭遇无数次否定，也能自我修复，继续前行。

“他是一个无法被击败的人，无需外界安抚，具备强大的自救能力。”这是郑业成对宣楌的解读，也是他对自我演艺生涯的一种期许。

“打不死”的宣楌：骨子里的“孤胆英雄”

宣楌初登场时带有几分“二世祖”的玩世不恭，但这只是表象。作为宣纸世家的继承人，他本可安享祖业，却选择直面非遗技艺传承的危机，清醒而理智地应对传统与当代市场脱节的严峻挑战。

“他要解决的是当下的困境，选择了一条孤胆英雄之路，肩负起桃花镇整个造纸行业的责任，为技艺寻找出路。”郑业成分析道。

与此同时，宣楌与父亲的代际差异构成了剧集的情感核心，这也引发了郑业成的共鸣。“我们这一代常面临‘打压式教育’，在比较中往往处于劣势，渴望通过成就来获得父母的认可。”郑业成回忆，剧中宣楌因用“绝版纸”造噱头被父亲严厉斥责的那场决裂戏，让他感触颇深。

那场戏中，宣楌的痛苦不仅源于指责，更源于让父亲失望的愧疚。郑业成在表演时倾注了大量真实情绪，甚至落泪，让观众一度以为角色就此崩溃。然而，宣楌最迷人的地方在于其韧性——镜头一转，刚受训完的他已重新投入工作，野心勃勃。

这种内心的火焰与坚定，是宣楌与郑业成的共同点，但郑业成坦言宣楌更为通透。“我在低谷时难免喜怒形于色，但宣楌不会。即使被父亲责骂、殴打或遭遇失败，他仍能保持对生活和快乐的理解。”

他像一根压不扁的弹簧，生机勃勃，敢于闯荡且不逃避错误。“他知道目标更重要，因此能暂时搁置情绪。”为了推广宣纸，宣楌尝试文创、直播等父辈难以理解的新途径，甚至因直播带货与人冲突，销量惨淡。但这些挫折从未击垮他，他善于听取意见，敢于从头再来。

那场将失败作品全部烧毁的戏，郑业成演得格外痛快，诠释了宣楌“不破不立”的底色。

京剧武生出身：更懂传统技艺需“活”起来

在拍摄《种墨园》前，郑业成对宣纸的了解仅停留在古装剧接触的层面。进组后，他才深入探究宣纸文化，惊讶于其工序之复杂及“纸寿千年”的收藏价值。“以前我只知宣纸用于书画，没想到好宣纸具有理财属性，这颠覆了我的认知。”

了解宣纸千年底蕴后，郑业成心中涌起强烈的文化自信。剧组在泾县拍摄，剧中老宅实为一位退休宣纸传承者的居所。这位老师从北京迁居泾县，潜心制作宣纸工艺品，这些真实存在的人和事，让郑业成更加坚信剧本所传达的故事力量。

身为京剧武生出身的郑业成，对剧中传承困境有着本能的理解。在饰演宣楌与父亲宣永年的对手戏时，他常联想到现实：“守艺人的思维逻辑可能与时代存在矛盾。老派保守者常视新派尝试为过激，但这并非错误，因为传统技艺需经多年沉淀；而迎合市场则需改变。”

谈及传统戏曲，郑业成强调“活”的重要性：“传统技艺流传至今，首要任务是让大众看见、喜欢，从而吸引从业者。从业者需从基本功和做人学起，但施展技艺的舞台应多样化。”

目睹过许多有才华的年轻人因舞台受限而窘迫，郑业成认为：“守正创新，先活起来，再谈火起来。要有市场，让观众将其融入生活。若仅孤芳自赏，实则是走向消亡。”

在他看来，影视作品是面向观众的切口。无论是《种墨园》之于宣纸，还是《主角》之于秦腔，长剧集能细致呈现，激发观众的好奇与琢磨，进而引导实践接触。

从京剧武生到演员：一身功夫，一条长路

郑业成的学艺之路始于父母希望他掌握一技之长。早年严师出高徒，他每日清晨六点至晚上九点练功，文化课极少，甚至中午加练。正如《霸王别姬》所言：“这要成角儿得挨多少打。”

家境普通，中专毕业后他曾想进剧团分担家用，但母亲坚持让他先考大学。“这份坚定来自母亲，她说结果无所谓，过程必须经历。”郑业成考入中国戏曲学院京剧系，直至大学毕业面临就业，他意识到演戏是唯一能让自己出人头地的路。

“我有功夫底子，毕业时古装片和战争片盛行，我能胜任打戏。”出道初期，“武生”标签让他印象深刻。今年初播出的《在你眉梢种红豆》中，他饰演的少年将军沈谬获观众好评。然而，同质化的打戏也带来压力，他渴望每部作品都能带给观众新感受。

“若无新意，仅是同质化演出，观众一目了然，且需对得起自己的心。播出时，无论褒贬，你自己清楚用了多少力，有多少遗憾。”

在演艺路上，郑业成对表演的认知不断进化：从模仿他人设计，到自主设计，再到摒弃设计痕迹，追求自然有趣的表达。

对于角色选择，他看重故事与角色的吸引力，不刻意追求反差。“每个角色都有独特之处。”他正在拍摄改编自古龙小说的《凤舞九天》，饰演西门吹雪。面对经典角色，他保持敬畏，心态平和，“每一代人心中经典形象不同，完全借鉴会失去郑业成版西门吹雪的独特性。”

回归阳光：让大家看到这块料

出道多年，郑业成经历了自信、莽撞、迷茫到重拾自信的循环。有人称他为“内娱遗珠”，也有人认为他离大火仅差一口气。他曾陷入自我质疑：“凭什么？为什么？”

2022年至2023年底，他精心准备的一部剧积压未播，让他备受打击。“当你不顺时，仿佛万事皆不顺。”但他与宣楌相似，善于在困境中自救。

随后，他受邀出演《问苍茫》中的周总理，虽戏份不多，但角色分量重，压力促使他回归初心。之后，在膝盖受伤的情况下拍摄《传说》，让他有机会与偶像成龙合作。

受伤削弱腿部力量，也带来心理障碍，人们常因害怕再次受伤而收着劲表演。但在《传说》中，郑业成以“不管了干就完了”的劲头卸下心理负担，证明自己能行。这种不服输的拼劲打动了成龙，收获了大哥的鼓励与认可。

“这份认可能支撑你走得更远，甚至涅槃重生，让你不放弃自己。”如今的郑业成更加沉稳坚定，信命不认命，“我知道自己是什么命，就知道该怎么做。脚踏实地，一步一步走。”

当被问及用造纸工艺比喻自己的演员之路时，郑业成沉思片刻，称自己正处于“晒纸”阶段：草料经剥皮、蒸煮后，重新回到阳光下晾晒干燥。

“经过这一过程，我重新回到阳光下。让阳光洒在身上，我会继续努力，让大家看到我这块料是什么。”郑业成说道。

图片由受访者提供

采写：南都记者 余晓宇 实习生徐乐桐